El conocidisimo actor Eddie Murphy, protagonista de títulos como Dr Doolittle ha aceptado presentar la octogésimo cuarta edición de los Oscar, que como todos los años tendrá lugar en Los Ángeles, en el Kodak Theatre, el 26 de febrero de 2012.
Murphy ha optado por acepatar la oferta del director de la gala Brett Ratner y viene a sustituir a los criticados James Franco y Anne Hathaway. Ratner ha dicho que Murphy es "un genio de la comedia, uno de los mejores actuando en directo". Con esto la Academia espera recuperar la audiencia que viene perdiendo desde hace un par de años, al no conseguir conquistar con galas aburridas.
El Festival de cine de Venecia , que comenzó el 31 de agosto sigue su curso, con la presentación de centenar de películas que aspiran a llevarse el codiciado león de oro a la mejor cinta del certamen.
Hace mucho que el afamado festival dejo de ser una simple competición de películas europeas o independientes, para convertirse en una auténtica pasarela de super estrellas de Hollywood. Entre esas estrellas que dan publicidad a a sus películas encontramos a Gary Olman (Harry Potter) y Colin Firth, que han presentado "El Topo" (Thinker, Tailor, Soldier, Spy).
La película, dirigida por el sueco Tomas Alfredson, y basada en una novela de John LeCarré, de título homónimo ha conquistado a la crítica del certamen, que no ha dudado en deshacerse en elogios con la misma y hacia su protagonista, Gary Oldman.
La película es una historia de espías en plena Guerra Fría, en los años setenta, con la búsqueda de ese topo, un espía soviético como telón de fondo. La cinta se ha rodado en Londres, Estambul y Budapest, y promete grandes dosis de acción e intriga.
No sólo la crítica se ha volcado en los elogios hacia Oldman, sino que también sus compañeros de reparto, encabezados por Firth han afirmado que el actor esta sublime. No podremos verla en España hasta el 23 de diciembre.
La Piel que Habito es el nuevo film de uno de los grandes del panorama cinematográfico español, el manchego Pedro Almodóvar.
En su última película Almodóvar nos traslada a una finca en mitad de la mancha donde un afamado cirujano plástico (Antonio Banderas) lleva a cabo sus operaciones de estética en la más estricta intimidad. Lo que nadie sabe es que en esa clínica el doctor Ledgard lleva a cabo experimentos que van más allá de lo éticamente permisible. La víctima de esos experimentos es Vera (Elena Anaya), una joven encerrada en la mansión a la que realiza injertos de una nueva piel con la que está investigando, a causa de la muerte de su mujer, que se quemó en un accidente de coche.
Para esta película Almodóvar nos sorprende utilizando un relato del francés Thierry Jonquet, titulado Tarántula. En base a esta historia el director manchego desarrolla una película que a nadie puede dejar indiferente. Una complicada historia de amor venganza y con unos personajes muy bien desarrollados, pero en un tipo de historias a las que Almodóvar no nos tiene acostumbrados, y que se aleja de su filmografía más clásica, de esa etapa de historias de mujeres que él mismo dijo había finalizado con los abrazos rotos.
El reencuentro de Banderas y Almodóvar da como resultado una genial película más encuadrable en el cine negro, pero que no deja de tener esos toques de humor al que estamos acostumbrados en otras cintas. Junto al malagueño, y completando una película que seguramente arrase en la edición de los premios Goya, como ya esta haciendo en taquilla, encontramos a una magistral Blanca Suárez, en el papel de Norma, la atormentada hija de Banderas, a Jan Cornet, que servirá como el nexo de unión en todas las historias, y la gran Marisa Paredes, en un papel mucho más importante de lo que a priori pueda parecer.
En La Piel que Habito Almodovar vuelve a demsotrarnos porqué es uno de los grandes del cine español, e internacional, con esta historia tan complicada que hay que esperar hasta el final para poder comprenderla por completo.
Como toda película de Almodóvar, La Piel que Habito encontrará apoyos y detractores. Una cinta arriesgada con la que el cineasta espera conseguir a la audiencia, de momento, a nosotros ya lo ha conseguido, asique no podemos hacer más que recomendarla.
La que se convirtió en una de las trilogías más exitosas de la literatura del sigo XXI ya tuvo sus versiones cinematográficas. En este caso estamos ante el esperado remake americano, que se espera recupere el clima de las historias originales de Larson.
Lo que nos promete este remake de "Los hombres que no amaban a las mujeres" ya no pilla de sorpresa a prácticamente nadie, ya que rara es la persona que no se ha leído las novelas de la trilogía Millenium, o visto las películas. La principal diferencia que vamos a encontrar con las películas suecas es la capacidad de Hollywood para hacer espectáculo de cualquier historia, que esperamos consiga superar la decepcion causada por estas.
En este caso, la historia sigue desarrollándose en Suecia, algo que Fincher (El Club de la Lucha) no ha querido variar con respecto a la novela original. En cuanto al reparto, nada ha sorprendido la elección de Daniel Craig para el papel de Mikael Blomkvist, ya que todos apostaban por él. Junto a Craig, completan el reparto una no muy conocida para el público general Rooney Mara como Lisbeth Salander, y Robin Wright (Forrest Gump) como la editora del periódico en el que trabaja Craig.
La película se estrena en Estados Unidos el 21 de diciembre de 2011, y promete ser uno de los éxitos de la temporada. Esperamos que mantenga el espíritu del libro mejor que las películas suecas. Si alguien no vio las películas, o leyó las novelas, que espere hasta diciembre para ver esta nueva versión.
Balada Triste de Trompeta es lo último que pudimos ver de manos de Álex de la Iglesia, que se estrenó el año pasado. Ahora vuelve a ser noticia por el reciente estreno de la película al otro lado del atlántico, con el nombre de "The Last Circus". Estreno que viene avalado por la gran aceptación que ha recibido por parte de la crítica norteamericana.
Para los que no hayan visto la película, comentar que se trata de una gran obra de de la Iglesia, al más puro estilo de la ya clásica "El día de la Bestia" en a que el director nos da una vuelta de tuerca al tema del amor, con unos personajes histriónicos que consiguen meternos en ese universo de circo surrealista de los 70.
La dicotomía entre el personaje de Antonio de la Torre, interpretando a un psicópata, que se mete en la piel de un payaso afable y la actitud de Areces en su papel de payaso triste que se vuelve loco por el amor de la mujer de su compañero (Carolina Bang).
Es ese modo especial de Álex de la Iglesia de contar las historias el que hace que Balada Triste de Trompeta se convierta en una película como pocas hay en el panorama cinematográfico. Es ese modo tan personal que tiene el realizador de relatarnos las historias el que le ha valido comparaciones con directores tan afamados como Guillermo del Toro, Federico Fellini o Quentin Tarantino.
La película que gano 2 premios Goya de los 15 a los que optaba, según la opinión de muchos, en una entrega desmerecida para la cinta, no tiene desperdicio alguno y conquistó al público en España y opta a hacerlo en Estados Unidos.
Cualquier persona que haya seguido el cine de Álex de Iglesia y le haya gustado tiene que ver esta cinta que según los críticos americanos deja la representación de la España de la Guerra Civil de "El laberinto del Fauno" como un capítulo de Barrio Sésamo.
Ya se ha confirmado que Ridley Scott volverá a ponerse al frente de una nueva película de Blade Runner. Poco se sabe acerca del pryecto, salvo la confirmación de que esta nueva película contará con su director original como principal valedor del proyecto, ya que las negociaciones con Scott Free, el estudio de Ridley y Tony Scott han llegado a buen puerto.
Poco se sabe acerca de la temática de la película, ya que aun no tienen un escritor, proceso que puede tardar aun 18 meses como los propios productores han confirmado. De modo que no se sabe si estaremos ante una secuela, precuela, una reedición de la película de culto, o simplemente una película que comparte universo, pero nada tiene que ver.
En cuanto a la participación de Harrison Ford en la cinta, aun es pronto para decir nada, pero el productor de la misma ha insinuado que se trata de un proyecto completamente nuevo, lo que implica un casting completamente nuevo. Veremos en que queda todo esto.
Trespass es lo nuevo de los ganadores del Oscar Nicolas Cage y Nicole Kidman. Cage y Kidman interpretan a un matrimonio de clase alta norteamericana que viven en una típica mansión. Lo interesante de la película comienza cuando, lo que puede parecer una noche más se convierte en un horror para la familia, porque una banda de asaltadores entra en la casa buscando lo que hay en la caja fuerte.
No parece que estemos ante una película de grandes sorpresas, ya que la banda busca el contenido de esa caja que no es únicamente dinero o joyas, sino algo más que el grupo de asaltadores conoce.
Junto al atípico matrimonio de Kidman y Cage, podemos ver a Cam Gigandet, el sexy y malvado vampiro de Crepúsculo, que tiene algua extraña sensación con el personaje de Kidman, más allá de ser parte de su grupo de asaltadores.
La película está dirigida por Joel Schumacher y se espera que se estrene en otoño de este año. Por ahora os dejamos con el trailer
