Puncture es el próximo film donde podremos ver a Chris Evans tras Capitán América. En esta ocasión le veremos en el papel de un abogado adicto a sustancias psicotrópicas que se encuentra con un caso del todo atípico, pero que puede suponer un importante vuelco para su carrera.
Dirigido por los debutántes Adam y Mark Kassan, Evans interpreta a Mike Weiss, un abogado de Texas que defiende a una enfermera (Vinessa Shaw)que se ha pinchado, en extrañas circunstancias con una aguja infectada. La historia se complica cuando Weiss trata de culpar a la compañía responsable del material médico.
Nuevo comienzo para la saga de simios que dominan el mundo, con la novedad de que en este caso la acción nos traslada a un tiempo presente, antes del levantamiento de los monos. En El Origen del Planeta de los Simios podemos ver el nacimiento de César, el simio que lidera el levantamiento de estos contra los seres humanos.
La película, dirigida por Rupert Wyatt y protagonizada por James Franco y Freida Pinto, como la pareja protagonista, y Andy Serkis en el, papel de César, transcurre en San Francisco en la actualidad. En el filme se trata de justificar el levantamiento de los monos como una reacción a la crueldad humana, no como una crueldad animal hacia los seres humanos.
Que nadie piense que con El Origen del Planeta de los Simios verá la creación de ese mundo dominado por los primates, ya que la segunda parte de la película ya esta confirmada, y es quizá en esa segunda donde podremos ver el auténtico levantamiento que en esta no conseguimos presenciar.
La película es entretenida, y goza de unos buenos efectos especiales, previsiblemente consiga alguna nominación técnica por ello. En cuanto al guión, no nos presenta algo realmente nuevo, puesto que estamos ante una nueva reinterpretación de la história original, en este caso en el modo precuela, tan de moda en la meca del cine. No obstante, la película es entretenida, y ver a James Franco y Freida Pinto siempre es un placer para la vista.
Es una de las grandes películas del verano que ya ha superado records de taquilla en Estados Unidos, pero también en España, y por ahora, uno de los estrenos más entretenidos del verano.
Con el nombre Abduction todos pensamos que estamos ante la próxima película de extraterrestres que vienen a la tierra con el fin de conquistarnos a todos y hacer experimentos en la raza humana, pero en este caso estamos ante la nueva película de Taylor Lautner, que en este caso sale de su papel de hombre lobo en la saga Crepúsculo que le ha hecho mundialmente conocido y deseado, para ponerse a las ordenes de John Singleton en una película de acción que nada tiene que ver con los marcianos.
La película nos cuenta la historia de un joven Nathan (Lautner) que descubre por una amiga (Lily Cole) que es posible que sus padres no sean sus padres biológicos. Lo que puede parecer una película sin mayor interes se complica por momentos, cunado Lautner se entera de que ha sido parte de una mayor conspiración que un simple cambio de padres. Para llegar al fondo de la conspiración contará con la ayuda de Sigourney Weaver, que le guiará en la dura labor que tiene entre manos.
La película llega a los cines Estadounidenses el 23 de septiembre. Hasta ese momento tendremos que conformarnos con el trailer de la película, que por ahora tiene buena pinta.
Hoy se ha anunciado que la actriz Glenn Close recibirá el Premio Donostia a toda una Carrera, que se le entregará el 18 de septiembre en una ceremonia que tendrá lugar en el Auditorio del Kursaal a las 21.30.
Además, la actriz presentará, fuera de concurso, en Europa su último trabajo, bajo la dirección de Rodrigo García, "Albert Nobbs". La película, que nos sitúa en la Irlanda del XIX, narra la historia de una mujer que para ser respetada y poder cumplir sus sueños tiene que disfrazarse de hombre y comenzar a trabajar en un hotel para ganar dinero y poder llevarlo a cabo.
Clint Eastwood es uno de esos actores que mucha gente ve encasillado en su papel de vaquero duro, gustándole a muchos, y disgustando a otros tantos, pero lo que nadie duda a día de hoy es que una película dirigida por Eastwood es sinónimo de éxito. Con Million Dollar Baby, podemos afirmar que se trata de su gran obra en su papel de director.
La historia que se nos cuenta en la película es la de una chica, Maggie Fitzgerald (Hilary Swank) que trata de llegar a lo más alto en el mundo del boxeo femenino. Para llegar a ese lugar contará con la ayuda de Frankie Dunn, (Eastwood) un ex entrenador de boxeo, al que la idea de entrenar a una mujer no le es del todo grata. Todo parece ir de maravilla, hasta que tras un combate con una boxeadora alemana sucede una desgracia que cambiará el curso de los acontecimientos, y que obligará a todos los personajes a tomar decisiones incomodas, donde se pondrán los sentimientos contra la pared.
Completando la terna de actores principales de la película encontramos al gran Morgan Freeman, en el papel de ayudante del gimnasio que dirige Eastwood y su mejor amigo. De Freeman no podemos decir más que alabos, como sucede en todos los papeles que interpreta.
La maestría y sensibilidad con la que Eastwood trata los temas polémicos que se van sucediendo son los que hacen que esta sea una de sus mejores obras. Toda la crítica fue unánime en su momento, y llego a su mayor reconocimiento cuando se alzó con 4 premios de la academia, el de mejor película, director, actriz y actor secundario.
Maravillosa película que hará que se te salten las lágrimas en más de un momento. No dudes que es una de esas películas que tienes que ver alguna vez en tu vida porque no te arrepentirás.
Una película que a priori nos puede parecer el claro ejemplo de cine petardo con el clásico argumento de chica que busca el éxito, se convierte en una película más complicada, en la que se nos muestra hasta donde puede llegar una persona por tratar de dedicarse al periodismo cuando te encuentras con un jefe de la talla de Miranda Priestly.
El filme de David Frankel nos muestra a una recién licenciada en periodismo, Andy Sachs (Anne Hathaway) en sus intentos por tratar de ganarse la vida trabajando en ello. En su camino hacia la inserción laboral se cruza Miranda Pristley (Meryl Streep)que le dará trabajo como su segunda asistente, a la que hace la vida imposible durante el año que trabaja a sus ordenes.
Ciertas diferencias separan la película y la novela en la que esta se basa, escrita por Lauren Weisberg. Las principales diferencias son que mientras en la película el personaje de Miranda y la revista en que trabaja, Runway, son ficción cinematográfica, el libro nos relata las vivencias personales de la escritora en los 3 años en que estuvo trabajando a las órdenes de Anna Wintour, editora de la revista Vogue USA.
La interpretación de Streep en la película le valió la nominación a los Oscar de ese año, y el Globo de Oro a la mejor actriz en la categoría de comedia o musical. Y es que podemos ver a Meryl Streep en otra magnífica interpretación camaleónica más en la que nos olvidamos totalmente que es ella, y podemos ver a la mismísima Wintour.
Si te gusta la moda, o los makeovers, esta es tu película, no lo dudes, ya que ver la transformación que sufre Hathaway a lo largo de la película, de chica desarreglada, a embajadora de la moda. No podía faltar un viaje a la semana de la moda de París.
Es la última película que hemos podido ver de Tarantino, que ahora se encuentra inmerso en la preparación de Django Unchained.
En Malditos Bastardos Quentin Tarantino nos traslada a la II Guerra Mundial, a la Francia ocupada por los alemanes. En esa situación se nos cuentas dos historias que más adelante convergen en una única historia. Por un lado se nos cuenta la história de una chica judia que busca venganza contra un General de las SS, interpretado por Christoph Waltz, que ha matado a toda su familia. La otra história que se nos cuenta es la lucha de unos antiguos presos contra los nazis, con metodos poco ortodoxos.
El pelotón de exprisioneros lo dirige el teniente Aldo Raine (Brad Pitt), al que merece la pena ver en versión original, ya que su acento de la américa profunda es digno de admirar. No sólo por el acento de Pitt hay que ver la película en versión original, sino que, las características de como esta rodada la hacen especialmente interesante para ver como fue concebida.
Curiosamente, Malditos Bastardos es una de las películas de Tarantino que menos ha gustado a los grandes fans del director de títulos tan aclamados como Reservoir Dogs o Pulp Fiction. Por el contrario, es uno de sus títulos que más han gustado al publico general.
Las licencias que Tarantino se otorga hacen que el final de la película resulte simplemente genial a la par que repleta de humor negro, como el que podemos encontrar en la escena del atraco en la cafetería de Pulp Fiction.
La película por supuesto esta repleta de esa violencia de la que Tarantino siempre nos hace partícipes en sus películas, con esos pequeños toques de comic a los que estamos acostumbrados.
Nuevo comienzo para la saga de simios que dominan el mundo, con la novedad de que en este caso la acción nos traslada a un tiempo presente, antes del levantamiento de los monos. En El Origen del Planeta de los Simios podemos ver el nacimiento de César, el simio que lidera el levantamiento de estos contra los seres humanos.
Una película que a priori nos puede parecer el claro ejemplo de cine petardo con el clásico argumento de chica que busca el éxito, se convierte en una película más complicada, en la que se nos muestra hasta donde puede llegar una persona por tratar de dedicarse al periodismo cuando te encuentras con un jefe de la talla de Miranda Priestly.
